Prix UQÀM-Respatrimoni en Études Patrimoniales 2014

UQÀM-Chaire de recherche du Canada en patrimoine urbain
Respatrimoni-Réseau des chercheurs sur les patrimonialisations

Prix UQÀM-Respatrimoni en études patrimoniales 2014

La Chaire de recherche du Canada en patrimoine urbain de l’Université du Québec à Montréal et le Réseau des chercheurs sur les patrimonialisations (Respatrimoni), en collaboration avec la collection “Art et Société” des Presses universitaires de Rennes, ont le plaisir d’annoncer que Jessica Roda est la lauréate du prix UQÀM-Respatrimoni en études patrimoniales 2014.

Ce prix permet la publication de sa thèse « Vivre la musique judéo-espagnole en France. De la collecte à la patrimonialisation, l’artiste et la communauté », soutenue en 2012 en cotutelle avec l’Université de Montréal et l’Université Paris-Sorbonne, aux Presses Universitaire de Rennes, dans la collection Art et Société.

Argument

Cette étude anthropologique est consacrée à la construction et l’actualisation du patrimoine musical judéo-espagnol en France. Le travail de Jessica Roda intègre à la fois la dimension historique et la problématique de la réception contemporaine d’une forme musicale liée à un groupe religieux et culturel en contexte de mobilité. La dimension transnationale des phénomènes étudiés est clairement prise en compte. Le travail de thèse conjugue une méthodologie adaptée à une population dispersée et une approche historique et ethnologique, en plus d’une bonne connaissance des lieux d’implantation et de performances de la musique judéo-espagnole. La candidate propose également une reprise des débats sur les définitions et l’extension du mot patrimoine, ce qui est aujourd’hui central dans les Heritage Studies. De plus, le parcours postdoctoral de la candidate apparait comme prometteur. Jessica Roda est insérée dans des réseaux internationaux, chargée de plusieurs projets éditoriaux collectifs et entame un dialogue entre différentes traditions académiques, tant nationales que disciplinaires.

Le Prix UQAM-Respatrimoni

Le Prix UQAM-Respatrimoni en études patrimoniales, attribué tous les deux ans, a été créé par la Chaire de recherche du Canada en patrimoine urbain de l’Université du Québec à Montréal et le Réseau des chercheurs sur les patrimonialisations (Respatrimoni), en collaboration avec la collection “Art et Société” des Presses universitaires de Rennes, afin de publier une recherche doctorale novatrice dans le champ des études patrimoniales. Sélectionné par un jury pluridisciplinaire de sciences humaines et sociales, le lauréat se distingue par l’excellence de son travail, son parcours post-doctoral et sa contribution au débat sur les usages sociaux du patrimoine.

Contact et informations :

Anaïs Leblon, Respatrimoni-Réseau des chercheurs sur les patrimonialisations

anais.leblon@gmail.com

Chaire de recherche du Canada en patrimoine urbain de l’École des sciences de la gestion, Université du Québec à Montréal

http://www.patrimoine.uqam.ca/

Respatrimoni – Réseau des chercheurs sur les patrimonialisations

http://www.respatrimoni.wordpress.com

Presses Universitaires de Rennes

www.pur-editions.fr/

CFP: Midas special issue. Museums, Discourse and Power

MIDAS – Museum Interdisciplinary Studies is launching a call for papers for issue 6 for publication in Autumn 2015. This issue will include a thematic dossier under the theme “Museums, Discourse and Power” with Paulo Simões Rodrigues (University of Évora, Portugal), and Laurajane Smith (Australian National University) as guest editors.

All accepted articles will undergo a double peer-review. Articles should not exceed 6 000 words (without bibliography) or ca. 40 000 characters (with spaces). It must follow the classical structure of an academic paper. Articles should include abstract, keywords and the biography of the author(s). More information at:http://midas.revues.org/390?lang=en

Deadline: March 31^st, 2015. Send your text to: revistamidas@gmail.com

Museums, Discourse and Power

Throughout their History, museums have established discourses about the cultural significance of their collections through the selection, reception, classification, cataloguing, and exhibition of objects. These discourses were – and still are – determinant for the creation of collective memories as well as for establishing the ways in which societies deal with the past in the present. They also contribute actively to shape social, moral, political and ideological values. By doing so, museums were and are not only institutions of power but also instruments of power. With the theme “Museums, Discourse and Power”, we intend to gather and publish a group of articles about the relation between Museums and Power, and about the relevance of that relation in the past as well as for contemporary societies.

Themes

Priority will be given to articles, which approach the theme according to the following topics:

– Museums and Globalization;
– Museums and Post-Colonialism;
– Museums and National Identities;
– Museums and Immigrations, Emigrations and Migrations;
– Museums and Cultural and Heritage Politics;
– Museums and Propaganda;
– Museums and Education;
– Museums and their Communities;
– Museums from the Point of View of their Users (includes visitor studies, community, critiques, etc.);
– Museums, Art and Historiography;
– Museums, Art and Gender;
– Museums and Patronage;
– Museums and Communication;
– Museums and Technology.

Brief CVs of guest editors:

Paulo Simões Rodrigues has a PhD in Art History by the University of Évora (Portugal) and a Master in Art History by New University of Lisbon. Integrated Researcher of the Centre for the History of Art and Artistic Research (CHAIA) of the University of Évora, member of the Centre HERCULES – Cultural Heritage, Studies and Conservation, and Assistant Professor of the History department of the same university. At the present time is director of CHAIA, of the Museology master and assistant director of the Art History PhD course. Main scientific research areas: Art History and Art Theory of the 19th and 20th centuries, Art Historiography, History of Architecture and Urbanism (19th and 20th centuries), Heritage History and Theory. Current research projects: City and Spectacle: a vision of pre-earthquake Lisbon (a virtual recreation, with Second Life Technology, of the city of Lisbon destroyed by the 1755 earthquake; Connecting Cities, online platform dedicated to the History Architecture and Urbanism (CHAIA).

Laurajane Smith is professor and head of the Centre of Heritage and Museum Studies, School of Archaeology and Anthropology, the Australian National University. She previously held positions at the University of York, UK, the University of New South Wales, Sydney, Charles Sturt University, Albury-Wodonga, Australia. Her research interests include understanding heritage as a performative process. She has authored Uses of Heritage (2006) and Archaeological Theory and the Politics of Cultural Heritage(2004), and co-authored Heritage, Communities and Archaeology (2009, with Emma Waterton). Her edited books include Heritage, Labour and the Working Classes (2011, with Paul A. Shackel and Gary Campbell), Representing Enslavement and Abolition in Museums (2011, with G. Cubitt, R. Wilson and K. Fouseki), and Intangible Heritage (2009, with Natsuko Akagawa), all with Routledge. She is editor of theInternational Journal of Heritage Studies and co-general editor (with William Logan) of the Routledge Series Key Issues in Cultural Heritage.

Encontra-se aberto o call for papers para o 6.º número da revista MIDAS – Museus e Estudos Interdisciplinares, a ser publicado no outono de 2015. Além de uma secção aberta a artigos de diversas temáticas (Varia), recensões críticas de livros e Notações (pequenos artigos, projetos) este número irá incluir um dossier subordinado ao tema: “Museus, Discurso e Poder”, coordenado por Paulo Simões Rodrigues (Universidade de Évora) e Laurajane Smith (Australian National University).

Os artigos para o dossier temático serão selecionados pelos editores convidados e os restantes artigos pelos editores da MIDAS. Todos os artigos seguem o processo de arbitragem por pares e sob duplo anonimato.

Os textos devem ser enviados até 31 de março de 2015 para revistamidas@gmail.com

Os artigos não devem ultrapassar as 6 000 palavras (sem bibliografia incluída), ou cerca de 40 000 caracteres (incluindo espaços). Deve ser seguida a estrutura clássica de um artigo académico. Os artigos incluem resumo e abstract, palavras-chave e biografia do(s) autor(es).

Mais informações sobre as normas de publicação: http://midas.revues.org/361 

Museus, Discurso e Poder

Ao longo da sua História, o museu, ao selecionar, acolher, classificar, catalogar e expor objetos, estabeleceu discursos acerca do significado cultural das suas coleções que foram e são determinantes para a formação das memórias coletivas e para os modos como as sociedades lidam com o passado no presente. Esses discursos contribuíram e contribuem ativamente para a formação de valores sociais, morais, políticos e ideológicos. Ao fazê-lo, os museus tanto foram e são instituições de poder como instrumentos do poder. Com o tema Museus, Discurso e Poder pretende-se reunir e publicar um conjunto de artigos acerca da relação dos museus com o poder e da relevância dessa relação no passado e para as sociedades contemporâneas.

Temas a desenvolver

Dar-se-á prioridade aos artigos que abordem o tema da perspetiva dos seguintes tópicos:

– Museus e Globalização;
– Museus e Pós-Colonialismo;
– Museus e Identidades Nacionais;
– Museus e Políticas Culturais e do Património;
– Museus e Propaganda;
– Museus e Educação;
– Museus e as suas Comunidades;
– Museus da Perspectiva dos seus Utentes (inclui visitas de estudo, comunidade, críticos, etc.);
– Museus, Arte e Historiografia;
– Museus, Arte e Género;
– Museus e Mecenato;
– Museus e Comunicação;
– Museus e Tecnologia.

Editores convidados

Paulo Simões Rodrigues é doutorado em História da Arte pela Universidade de Évora e mestre em História da Arte pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa. Investigador integrado do Centro de História da Arte e Investigação Artística (CHAIA) da Universidade de Évora, membro do Centro HERCULES – Herança Cultural, Estudos e Salvaguarda, e professor auxiliar do departamento de História da mesma universidade. Atualmente é diretor do CHAIA, diretor da comissão de curso do Mestrado de Museologia e adjunto da comissão de curso do doutoramento de História da Arte. As principais áreas de investigação científica são: História e Teoria da Arte dos séculos XIX e XX, Historiografia da Arte, História da Arquitetura e do Urbanismo (séculos XIX e XX), História e Teoria do Património. Colaborou em vários projectos, entre os quais se destaca: Cidade e Espetáculo: uma visão da Lisboa pré-terramoto, recriação, em tecnologia Second Life, da Lisboa destruída pelo terramoto de 1755 (CHAIA);Connecting Cities, plataforma online sobre a cidade virtual, no contexto da história da arquitetura e urbanismo (CHAIA).

Laurajane Smith é professora e diretora do Centre of Heritage and Museum Studies (School of Archaeology and Anthropology, Australian National University). Anteriormente ocupou vários cargos, nomeadamente na Universidade de York (Reino Unido), na Universidade de Nova Gales do Sul (Sydney, Austrália) e na Universidade Charles Sturt (Albury-Wodonga, Austrália). As suas áreas de investigação incluem o entendimento do património como um processo performativo. É autora de Uses of Heritage(2006), Archaeological Theory and the Politics of Cultural Heritage (2004), e co-autora de Heritage, Communities and Archaeology (2009, com Emma Waterton). Entre os seus livros editados, incluem-seHeritage, Labour and the Working Classes (2011, com Paul A. Shackel e Gary Campbell), Representing Enslavement and Abolition in Museums (2011, com G. Cubitt, R. Wilson e K. Fouseki) e Intangible Heritage(2009, com Natsuko Akagawa), todos publicados pela Routledge. Smith é editora do International Journal of Heritage Studies e co-editora (co-general editor), juntamente com William Logan da série Key Issues in Cultural Heritage da Routledge.

Seminar “Mémoires et patrimonialisations des migrations”

La prochaine séance du séminaire “Mémoires et patrimonialisations des migrations”  aura lieu vendredi 12 décembre  2014 de 14h à 17h salle des artistes, 96 bd Raspail, 75006 (Attention, horaire exceptionnel)

Nous écouterons : 

Michèle Baussant (LESC), Marina Calvo (LESC), Guilia Fabbiano (Université de Brighton)  : « Autour de l’Algérie : mémoires, patrimonialisation et dynamiques religieuses dans le cadre migratoire » 

Résumé : Cette séance a pour objectif de questionner l’articulation entre mémoires, patrimonialisation et dynamiques religieuses dans un cadre migratoire, articulation en général peu explorée par les sciences sociales, à l’exception de quelques travaux. Nous partirons pour ce faire de mêmes terrains d’études, l’Algérie et la France, pour explorer cette question en particulier au travers de l’exemple des Pieds-noirs et des Harkis

Seminar: Anthropologie des médiations du patrimoine

La prochaine séance du séminaire « Anthropologie des médiations du patrimoine » aura pour thème « Montrer l’évolution ».

Elle aura lieu jeudi 11 décembre de 9h à 13h, Salle 3, RdC, bât. Le France 190-198 av de France, 75013 Paris.

Nous aurons le plaisir d’accueillir :

–          Benoît de l’Estoile, directeur de recherches CNRS (IRIS) : Exposer l’exotisme

–          Noël Coye, conservateur, (Direction générale des patrimoines, sous-direction de l’archéologie, MCC) : La préhistoire sous vitrine

Vous serez les bienvenus.

Bien cordialement à tous.

Anne Monjaret, Sylvie Sagnes

PS : Ce séminaire a désormais son Moodle sur l’ENT de l’EHESS. Nous y déposons à mesure les enregistrements des séances ainsi que les articles et les informations que nos invités nous invitent à diffuser.

• Si vous disposez d’un compte informatique à l’Ecole, vous pouvez y accéder en passant par la page : https://ent.ehess.fr

Une fois connecté à l’aide de vos identifiant et mot de passe, allez à « Ress. Pédagogiques », puis à « Plate-forme d’enseignement Moodle ». Sur cette nouvelle page, cliquez sur « Séminaires et enseignements 2014 ». Dans la liste qui s’affiche, cliquez sur l’intitulé du séminaire. Vous pouvez vous inscrire en utilisant le mot de passe « médiation ».

• Si vous ne disposez pas de compte informatique à l’Ecole, nous avons la possibilité de vous coopter. Il vous suffit de nous le demander. Vous serez alors contacté par Lucas Morlot qui vous donnera la (petite !) marche à suivre pour l’acquisition de vos identifiants.

Publication: Heritage and migration in Barcelona. Building constructive citizenship

Find attached this article that may be of your interest :

Díaz-Andreu, M. 2014. Heritage and migration in Barcelona. Building constructive citizenship. In Biehl, P.F. et al. (eds.), Identity and Heritage. Contemporary Challenges in a Globalized World.   New York, Springer.

Diaz-Andreu,M_2014_Migration_&_Arch_Heritage_in_Barcelona

Seminar: HiPaM, Programme de la séance du 9 décembre

Programme de la prochaine séance du Séminaire Histoire du Patrimoine et des Musées (HiPaM) qui se tiendra le mardi 9 décembre en salle Demargne (Galerie Colbert, rez-de-chaussée) de 18h à 20h

Le thème de cette 3e séance sera « Curating et musées : l’exemple du palais de Tokyo ».

programme : Invitation_HIPAM_09.12.14

Conference: “La fabrique de la diversité en musique” EHESS 9-10 décembre

Colloque International

LA FABRIQUE DE LA « DIVERSITE » EN MUSIQUE

Entre World Music et Patrimoine Culturel Immatériel

9-10 décembre 2014

Maison des Cultures du Monde

101 Boulevard Raspail, 75006 Paris

Programme

Mardi 9 décembre

09h30 : Accueil des participants et petit déjeuner

10h00 : Mot de bienvenue de Arwad Esber, directrice de la Maison des Cultures du Monde

10h15 : Introduction par les organisateurs

10h30 : 1° panel : Les musiciens comme inventeurs de patrimoines ?

11h30 : Discussion

 

12h00 : Pause déjeuner

 

14h00 : Benoît de l’Estoile, Directeur de recherche CNRS/IRIS

« Culture(s) populaire(s) » et ritualisation de la différence au Brésil

14h30 : 2° panel : Les technologies de la diversité musicale

15h50 : Discussion

16h30 : Pause-café

16h50 : 3° panel : Patrimoines en circulation

17h50 : Discussion

18h20 : Denis Laborde, Directeur d’études EHESS/Centre Georg Simmel

Musique ou musiques ? Mésusages des catégories instituées

18h50 : Apéritif

19h15 : Concert : Roda de Choro + Orchestre du Club du Choro de Paris dirigée par Fernando Cavaco

 

Mercredi 10 décembre

09h30 : Petit déjeuner

10h00 : Pierre Bois, ethnomusicologue, conseiller artistique à la Maison des Cultures du Monde, directeur du label INEDIT

Le Festival de l’Imaginaire peut-il échapper à une logique de marché?

10h30 : 4° panel : Les mises en scène de territoires musicaux

11h50 : Discussion

12h30 : Clôture du colloque

CFP: From folklore to intangible heritage

SIEF2015 12th Congress, Zagreb, Croatia, 21-25 June 2015

Panel: FROM FOLKLORE TO INTANGIBLE HERITAGE

Short Abstract

This panel intends to gather and discuss contributions, both theoretically and ethnographically informed, about the epistemological and methodological shifts characterizing the related notions of “folklore” and “intangible heritage” in the fields of Anthropology, Ethnology, and Cultural History.

Long Abstract

In the last few decades some major theoretical and methodological shifts have characterized the interconnected disciplines of Anthropology, Folkloristics, Ethnology of Europe, and Cultural History. Many categories and notions long used (and sporadically abused) have been thoroughly problematized, at times profoundly questioned, and even abandoned.

The purpose of this panel is to discuss how these shifts have affected both the common and the academic usages of two of these notions: those of “Folklore” and “Intangible heritage”.

“Folklore” is a term doubtless characterized by apparently separated but actually interwoven etic and emic connotations. Indeed it often shows a certain degree of semantic entanglement (or tension) between the two, and a capacity for circulating in interstitial terminological grounds and non-hegemonic discourses.

Conversely, at first “intangible heritage” could be thought of as a technical category only. However, recent ethnographic evidence demonstrates that, in its simpler version – “heritage” without an adjective, still used to refer also to real intangible heritages – it is actually present also in non-professional and non-academic fields, being discussed and negotiated, for a rather diverse set of aims, in many social arenas, and in Europe as well as elsewhere.

This panel intends to address these issues newly and foster further theorization about them. This will be done by gathering contributions that will try to merge ethnographic and/or historical data, theoretical insights, and methodological applications, yet without neglecting the conclusions drawn in the already abundant literature that so far has dealt with similar topics.

Convenors:

Alessandro Testa (University of Pardubice) (alessandro.testa83@gmail.com)
David Picard (University of Lisbon) (piccccc@gmail.com)

Link to the panel: http://nomadit.co.uk/sief/sief2015/panels.php5?PanelID=3401

Link to the list of panels about heritage: http://nomadit.co.uk/sief/sief2015/panels.php5?View=Heritage

Link to the general call of papers: http://www.siefhome.org/congresses/sief2015/cfp.shtml

Publication: TRANSNATIONAL MEMORY: Circulation, Articulation, Scales, edited by Chiara De Cesari and Ann Rigney. Berlin: de Gruyter, 2014.

TRANSNATIONAL MEMORY: Circulation, Articulation, Scales, edited by Chiara De Cesari and Ann Rigney. Berlin: de Gruyter, 2014.

http://www.degruyter.com/view/product/428514

How do memories circulate transnationally and to what effect? How to understand the enduring role of national memories and their simultaneous reconfiguration under globalization? Challenging the methodological nationalism that has until recently dominated the study of memory and heritage, this book charts the rich production of memory across and beyond national borders. Arguing for the fruitfulness of a transnational as distinct from a global approach, it places the issues of circulation, articulation and the scales of remembrance at the centre of its inquiry. In the process, it sheds new light on the ways in which mediation, post-coloniality, migration and regional integration affect both the way we remember and the role of memory in contemporary societies.

In this interdisciplinary collection, humanities and social science scholars examine a rich sample of cases from the nineteenth century on, stretching across the globe from Vietnam to Europe and the Middle East, to the USA and the Pacific, and involving a wide range of cultural practices from quilting to films, from photography to heritage sites and monuments. In the process, the volume develops a new theoretical framework while proposing new methodological tools and resources for studying collective remembrance beyond the nation-state.

Contributors:  Marie-Aude Baronian, Chiara De Cesari, Paulla A. Ebron, Elizabeth Edwards, Martijn Eickhoff, Astrid Erll, Stephan Feuchtwang, Slawomir Kapralski, Rosanne Kennedy, Gal Kirn, Susanne Küchler, Susan Legêne, Ann Rigney, Michael Rothberg, and Christina Schwenkel.

THERE IS A 50% BOOK LAUNCH DISCOUNT with the attached flyer if you place your order until 5 January 2015 with:julia.gernth@degruyter.com

 

Flyer_MCM_TransnationalMemory_book_launch

Seminar: L’institution de la culture : le temps du patrimoine, Patrimoine et anthropologie, quoi de neuf ?, Dijon, 12 décembre 2014

Patrimoine et anthropologie, quoi de neuf ?
 Actualité d’un domaine de recherche

Séminaire du Centre Georges Chevrier, Université de Bourgogne

Sous la direction de Jean-Louis Tornatore

La première séance :

L’institution de la culture : le temps du patrimoine

aura lieu vendredi 12 décembre 2014 de 14h à 17h dans la salle de séminaire de la MSH de Dijon

(6, esplanade Érasme, 21000 Dijon)

avec

Anath Ariel de Vidas (Cnrs, CERMA-Mondes Américains, Paris)
Voyage en patrimonologie amérindienne : « Le projet FABRIQ’AM »

Le projet Fabriq’am –  La fabrique des “patrimoines” : Mémoires, savoirs et politique en Amérique indienne aujourd’huiconcerne les processus de mise en patrimoine dans des sociétés amérindiennes. Ces processus induisent des formes d’inculcation de schèmes, formulées en dehors de ces sociétés, qui font que celles-ci transforment aujourd’hui certaines de leurs pratiques quotidiennes en éléments d’un patrimoine culturel objectivable, transmissible et conservable. Mais au sein de ces groupes, les conceptions de ce qui doit être conservé ou être oublié, les manières de transmettre les connaissances et les savoirs, les modes d’historicité semblent parfois aller à l’encontre de l’idée même de la patrimonialisation telle qu’on l’entend dans le monde occidental. Le projet se propose d’analyser les points de rencontres, d’interactions et/ou de divergences entre les différentes approches, internes et externes, du « patrimoine ». L’analyse de cette mise en patrimoine fait ressortir différentes conceptions du passé et de la culture ainsi que les motivations internes qui les mettent en exergue.

Anath Ariel de Vidas est anthropologue, directrice de recherche au CNRS et membre du CERMA-Mondes Américains (UMR 8168 EHESS-CNRS). Andiniste au départ, elle a travaillé sur le rapport entre la tradition textile andine, le tourisme international et les mouvements ethno-politiques. Mexicaniste par la suite, ses travaux ont porté notamment sur les représentations de la marginalité auprès des Indiens teenek, l’anthropologie comparative et les modes d’identifications ethniques de groupes amérindiens situés dans des processus de modernisation. Pour aborder ces thèmes, ses analyses situent toujours les processus historiques de la modernisation tout comme les contacts interethniques dans les visions du monde propres au monde autochtone.

et

Sylvie Sagnes (Cnrs, IIAC-LAHIC, Paris)
Au miroir de la médiation : le présent du patrimoine

Indissociable de toute expérience patrimoniale, la médiation est devenue si évidente qu’on ne la voit plus et c’est d’ailleurs à l’aune de cette invisibilité que l’on mesure son efficacité. Aussi est-on enclin à passer son chemin et à rester aveugle à ce qui ce joue là, à savoir la rencontre, le dialogue, ou la collision de différentes représentations du patrimoine, celles des spécialistes et celles des profanes. Se définissant fondamentalement comme acte de partage, la médiation, non content de donner à voir toutes ces représentations, les travaille aussi pour en produire de nouvelles. De fait, elle nous tend un miroir dans lequel le présent de notre patrimoine se reflette dans toutes ses nuances.

Sylvie Sagnes est ethnologue, chargée de recherches au CNRS, membre de l’IIAC, UMR 8177 – Équipe LAHIC (EHESS, CNRS, MCC). Elle a consacré ses premières recherches à la question de l’autochtonie et montré comment le lien au lieu, loin de se dissoudre dans la globalisation, est actuellement réinventé par chacun. Ses travaux ultérieurs prolongent ses investigations initiales sur différents terrains du patrimoine (archéologie, musée, romans de mémoire, etc.). Les médiations, qu’elle aborde comme un observatoire idéal des nos représentations du patrimoine, retiennent pour l’heure plus spécialement son attention. En contrepoint, elle explore les XIXe et XXe siècles pour dresser la généalogie d’une catégorie singulière de territoire, celle des petits pays. Elle s’intéresse par ailleurs à la construction des identités savantes, notamment sous l’angle des parentés intellectuelles et des mémoires disciplinaires.

Au plaisir de vous y rencontrer,

Jean-Louis Tornatore

— Pr. Jean-Louis Tornatore Université de Bourgogne – Dijon Centre Georges Chevrier (UMR 7366 CNRS) (33)6 82 26 34 73

Rappel des prochaines séances

30 janvier – Culte et patrimoine

Sossie Andézian (Cnrs, IIAC-LAHIC, Paris)
Lecture anthropologique de l’inscription au patrimoine mondial d’un site religieux : l’Église de la Nativité à Bethléem (2012)

Cyril Isnart (Cnrs, IDEMEC, Aix-en-Provence)
Culture et « culture » religieuses. Manuela Carneiro da Cunha chez les Catholiques

20 Février – Les patrimoines à l’heure du numérique

Michel Rautenberg (Université de Saint-Etienne, Centre Max Weber)
et Sarah Rojon (Centre Max Weber)
La production du patrimoine par les amateurs à l’heure du numérique.

Laurier Turgeon (Université Laval, Québec, Chaire de recherche du Canada en patrimoine ethnologique)
La médiation du patrimoine culturel (immatériel et matériel) à l’aide des nouvelles technologies : à propos de l’application mobile « Découvrir Québec ».

20 mars – Un patrimoine de l’immigration ?

Noël Barbe (Drac de Franche-Comté et Cnrs, IIAC-LAHIC)
Figures de l’immigré et démocratie patrimoniale.

Hélène Bertheleu (Université François Rabelais, Tours, CITERES-CoST)
et Véronique Dassié (Cnrs, IDEMEC)
Un patrimoine de l’immigration ? Entre engagements mémoriels et enjeux politiques.

10 avril – Que faire du patrimoine culturel immatériel ?

Olivia Angé (SDCG, Université de Wageningen, Pays-Bas) (sous réserve)
Entre misère économique et merveille culturelle. Le troc comme patrimoine immatériel dans les hautes terres andines.

Ellen Hertz (Institut d’ethnologie, Université de Neuchâtel, Suisse)
Reconnaissance, ambivalence, vengeance : le patrimoine culturel immatériel est une relation. L’expérience suisse.

29 mai – Le patrimoine devant le vivant

Isabelle Arpin (IRSTEA, Labex Innovation et territoires de montagnes, Grenoble)
La patrimonialisation des espèces dites remarquables. L’exemple du bouquetin.

Elise Demeulenaere (Cnrs, UMR Eco-anthropologie et Ethnobiologie, MNHN, Paris)
Patrimonialiser un paysage culturel vivant. Le cas des terrasses agroforestières konso (Ethiopie)

12 juin – Art, mémoire et patrimoine

Octave Debary (Université de Paris Descartes, IIAC-LAHIC)
L’art de se passer des objets : travail de mémoire et art contemporain.

Ariela Epstein (LISST-CAS, Université de Toulouse 2)
De la peinture murale à la ruine industrielle, un parcours en anthropologie politique des paysages uruguayens.

Renseignements : Jean-Louis Tornatore, jl.tornatore@free.fr, 06 82 26 34 73              / Éloïse Dreure, Eloise.Dreure@u-bourgogne.fr, 03 80 39 57 17